uai design

Apresentação Peterlongo

2008-06-15T09:24:00.000-07:00

O projeto do stand Peterlongo recebeu ambientação para apresentação em sala de aula. Para mostrar um pouco do que seria o conceito do projeto "Celebrar a Vida!", foi montada uma estrutura com frases que reforçam a marca Peterlongo e as frases que demonstram que qualquer motivo é passível de celebração, associando a marca ao cotidiano das pessoas.

O projeto visa a interação das pessoas com o ambiente, proporcionando que elas possam brindar (com o champagne Peterlongo) e celebrar a vida por motivos considerados comumente como normais e cotidianos, despertando o interesse pelo simples e comum e dissociando a imagem do champagne como bebida específica para ocasiões especiais e grandes eventos.

Exposição sobre Cartões Postais em Maceió/AL

2008-06-01T08:26:00.000-07:00

Até o final do mês de junho de 2008 está em exposição no Museu Palácio Floriano Peixoto, localizado em Maceió/AL a Exposição temporária sobre Cartões Postais, que tem como foco a influência do cartão postal na história e sociedade, principalmente Alagoana.

A exposição foi montada basicamente em cubos de vidros, onde os cartões foram expostos de maneira a valorizá-los. Alguns outros dispositivos também foram expostos para contextualizar os cartões postais, tais como: varais de cartões, cestas com jogos educativos, dentre outros.

Este tipo de exposição é bastante interessante na medida em que consegue demonstrar para as pessoas a importância deste tipo de peça gráfica para o contexto histórico, cultural e social de um povo.

A ambientação da exposição não recebeu grandes verbas e por isso não é exemplo de modernidade e tecnologia. No entanto, para o profissional designer, serve como exemplo de criatividade, pois os designers tiveram que aproveitar do pouco que tinham para demonstrar de maneira clara, objetiva e interessante, criando espaços de interação com público. Como sabemos que nem sempre é possível trabalhar com ambientação que gere verbas altas para os contratantes, exemplos de simplicidade e criatividade são sempre bem-vindos.

Por todo o ambiente foram colocados painéis e banners explicativos sobre a exposição. Ao adentrar os diversos ambientes, o visitante consegue entender a lógica da exposição, uma espécie de caminho auto-didático.

Os painéis de vidro fazem intercalações com os cubos e possibilitam uma visualização mais fácil dos cartões expostos.

Os displays de arame simulam os de PDV's de cartões. Possibilitam que os visitantes entrem em contato com as obras expostas. Fazem parte das exposições temáticas, onde são encontrados cartões com temas variados, tais como infantis, turma da Mônica, músicas, dentre outros.

Os cubos de vidro colocam os postais como foco da exposição. Confeccionados em madeira e a parte de cima de vidro, possibilitam que o visitante veja a exposição, sem precisar tocar no objeto exposto.

As cestinhas de plástico levam o público para o mundo infantil. Uma forma diferente de utillização dos cartões postais: através de jogos educativos relacionados. A idéia é a interação do público com a exposição. As crianças têm a oportunidade de criar o seu próprio cartão postal.

Exposição em forma de "varais", conforme são comumente comercializados os cartões postais no Brasil.

Displays de Cinema

2008-06-01T08:03:00.000-07:00

Zoom do display do Filme Homem de Ferro

Display do filme Homem de Ferro
Análise do display: O display trabalha com a tridimensionalidade para enriquecer o seu projeto. O display é facilmente visualizado dentre os demais displays dispostos na sala de entrada dos cinemas do shopping. A tridimensionalidade chama a atenção de quem passa pelo cartaz. Na foto de cima é possível perceber a diferença de nível entre o fundo do display e o personagem do filme.

Display do filme Agente 86
Análise do display: o projeto evidencia um formato e forma de apresentação bastante inusitada. O display é colocado nas salas de cinema de forma parecida com móbiles de teto. É impossível passar pela sala de entrada dos cinemas sem parar para reparar o display em questão. O Agente 86 parece pular do teto.

Display do filme Quebrando a Banca
Análise do display: o display trás como foco a casta de baralho, uma das "personagens" principais do filme. O projeto também valorizou a tridimensionalidade e trouxe as cartas interpostas em mais de um plano. As roletas do jogo ajudam na encenação do display e fazem a interligação entre os dois planos distintos.

Museu Théo Brandão - Maceió/AL

2008-05-18T17:08:00.000-07:00

O Museu Théo Brandão situa-se na cidade de Maceió, Estado de Alagoas, Nordeste Brasileito. Foi criado com o objetivo de guardar a história da arte, literatura e cultura do Estado de Alagoas.

Em visita ao local, foi possível perceber e registrar que se trata de um espaço que, apesar de estar situado em uma região muito pobre do país e que não possui muitas opções de lazer e cultura (além das regiões turísticas da cidade, baseando-se em paisagens naturais, sem intervenções e investimentos humanos), o local possui um interessante trabalho gráfico, ambiental e artístico, que vale a pena ser mostrado e divulgado. O Museu funciona em um prédio histórico da cidade, sem nenhuma restauração ou trabalho artístico que chame a atenção de quem passa em frente ao mesmo. Ao entrar no prédio o visitante se espanta com tamanha criatividade exposta pelo Museu Théo Brandão.

O Museu possui três andares, sendo dois deles reservados para a coleção permanente e um para exposição temporária. O espaço de história permanente guarda a história artística e cultural de Alagoas, enquanto que no espaço temporário mostra-se alguma arte ou expressão cultural que é referência para algum ponto interessante ligado à história de Alagoas e de seus nativos.

A exposição temporária atual chama-se "Identidade" e para a sua concepção utilizou-se de um recurso bastante simples e muito expressante, com efeito impactante para quem visita o Museu Théo Brandão. Para a criação dos espaços internos utilizou-se de materiais e efeitos muito simples e recorrente, porém, com muita criatividade. Espelhos, fios de nylon transparentes e iluminação fazem parte da lista de recursos muito bem utilizados para se criar efeitos tridimensionais cativantes e emocionantes para o público.

As imagens abaixo, bem como os comentários que as seguem, mostra um pouco do que o Museu tem como aplicação do DGA no Brasil. Foram selecionadas algumas imagens que demostram melhor estes espaços e efeitos tridimensionais no local, tendo em vista que o Museu é muito grande e possui enorme gama de coisas interessantes que somente quem tem a oportunidade de conhecer pessoalmente pode perceber.

Sala principal da entrada do Museu. Painéis plotados em adesivos registram a história Alagoana e seus principais personagens. Nos quadrados reservados para a colocação de peças que reforçam a história contada, a iluminação dá o efeito e impacto mais que interessante para o espaço, fazendo com que estas peças não só se tornem as principais peças do espaço, como também, chamem a atenção do público para a sua importância naquele momento.

Exposição permanente. Os objetos que representam a cultura do Artesanato Alagoano são expostos em vitrines transparentes e a iluminação dão importância e valor aos objetos expostos.

O espaço da exposição permanente reservado à Religiosidade Alagoana utiliza-se de iluminação e fios de nylon para criar todo o efeito emocionante e tridimensional do local. Através da iluminação escura do ambiente, apenas a palavra "FÉ" se sobressai no espaço. Por sua vez, pedaços de membros humanos são expostos de frente para a palavra iluminada. Estes membros representam aqueles que se foram mas que nunca deixaram de ter a "FÉ". Os membros são suspensos por fios de nylon que tornam-se invisíveis e os pedaços de restos humanos parecem flutuar sobre a "FÉ".

O espaço reservado para a demonstração da Arte Popular Alagoana surpreende-se principalmente pela]o móbile exposto bem no centro do salão principal do segundo andar. Este móbile, confecionada com materiais simples da cultura nordestina (fitas e papéis coloridos e translúcidos), foram expostos bem acima de um espelho redondo, instalado no chão do Museu. Este espelho dá ao visitante a oportunidade de se integrar com a arte e ver o objeto (móbile), que já é tridimensional, através de outros ângulos. Nas fotos acima é possível perceber o espelho circular instalado no chão e a vista de cima do mesmo. Dependendo do ângulo do visitante, a imagem muda e torna-se ainda mais exuberante.

Ao passear pelo Museu o visitante depara-se com plotagens ao longo das paredes com frases e versos pertinentes ao contexto do espaço. Mais uma demostração de aplicação gráfica no espaço do Museu.

Na exposição temporária "identidade" foi encontrado o mesmo efeito do espaço de Arte Popular, com móbile exposto acima do espelho circular, dando a sensação de interatividade, sendo que neste caso específico a intenção do autor da obra era a de dar ao visitante a chance de se ver no espelho e encontrar a sua própria "Identidade".

Caverna do Dino

2008-05-11T16:30:00.000-07:00

"A loja "Caverna do Dino" situa-se na cidade de Maceió/AL, no bairro da Jatiúca, zona nobre da cidade. Trata-se de uma loja de produtos infantis e que é temática em toda a sua ambientação.

A loja é totalmente ambiantada simulando uma caverna tipo aquelas dos desenhos animados (Família dos Dinossauros), com características bastante infantis. Para alcançar tal efeito os construtores da loja a confeccionaram com fibra de vidro, dando não só a textura como também o tridimensionamento desejado pelos idealizadores. A loja possui tanto as paredes internas e externas quanto os pilares, teto e objetos decorativos todos pruduzidos com este material. O efeito é fantástico e muito semelhante ao real. É impossível passar pelo local e não perceber a loja, que se destaca pelas cores e pela decoração, totalmente fora do convencional.

Na entrada há vários personagens relacionados ao tema da "Caverna do Dino", todos com traços bastante infantis. O revestimento em formato de pedras das cavernas com textura tridimensional dá o efeito mais atraente para o local, tendo em vista que chama a atenção e convida para que as pessoas adentrem a loja. O nome da loja também foi confeccionado utilizando-se de fibras de vidro e é tridimensional. Em cores chamativas, fontes infantis e personagens temáticos, ele dá ao cliente as indicações de que se trata de um ambiente temático e infantil.

No inteirior da loja continuam as paredes, teto e pilares com a mesma textura da parte externa (simulando a caverna), porém, o ambiente não é pesado, pois as cores e o conjunto não deixam que a loja passe outro imagem senão a de ambiente infantil, de desenhos animados. Há uma árvores enorme no meio da loja, também de fibra de vidro, totalmente iluminada e que chama a atenção principalmente das crianças presentes na loja. Esta árvore simula árvores de desenhos infantis e possui olhos, boca, naris etc. Suas folhas foram construídas com espuma prensada e sua iluminação destaca-se e a torna o maior atrativo dentro da loja.

Segundo a gerente da loja, a mesma existe há mais de dez anos. Porém esta decoração super diferente do convencional está na loja há pouco mais de três anos, o que aumentou em muito no interesse e entrada dos clientes para o interior das lojas. Ela avalia como bastante positiva o investimento dos propietários neste tipo de ambientação, pois os retornos superaram as expectativas.

Por se tratar de uma cidade turística e a loja estar localizada em região bastante privilegiada, a loja atrai todo este público, que é o seu público-alvo: turistas e classe média alta da cidade. Os produtos da loja são diversificados e a loja vende várias marcas infantis.

Não foi possível fotografar o interior da loja porque é necessária a autorização dos proprietários. No entanto, pela vista externa, que possui vitrines de vidro, é possível perceber um pouco do que foi relatado ao longo do texto."

2008-04-22T03:39:00.000-07:00

A Casa Fiat de Cultura trouxe a Belo Horizonte a exposição de Amilcar de Castro.

Os trabalhos desse mineiro, que também foi professor da UFMG por mais de 18 anos, destaca-se pela intuição artística que possuem ao tomar o espaço tridimensional.

Em uma sala especial na exposição em que são exibidas entrevistas e vídeos com Amilcar de Castro, o artista fala de como o processo é de experimentação. Com seu módulos de madeira ele se permite explorar as formas e contraformas que vão surgindo dos diferentes arranjos dos módulos.

Ele também fala que sua experiência com gráfico, e não pintor, faz com que trabalhe e crie pensando na estrutura, nas linhas da obra. Talvez por isso também Amilcar trabalhe tanto com as formas essenciais do quadrado, do triangulo e do circulo.

A exposição traz obras em cobre, ferro e madeira, desde os pequenos módulos até as grandes chapas dobradas. E ainda por fim, o próprio espaço da exposição harmoniza com as obras ao valorizar o espaço vazio, ou a contraforma se preferir.

Feira "Minas Tchê" na Serraria Souza Pinto

2008-04-21T17:14:00.000-07:00

As fotos abaixo foram tiradas durante a visita à Feira "Minas Tchê" que ocorreu na Serraria Souza Pinto no mês de abril de 2008. Trata-se de um evento que tem como objetivo primeiro unir as culturas e costumes mineiros e gaúchos em um só espaço.

O ambiente foi elabordo de forma a possibilitar a integração entre o público e o produto a ser exposto/vendido. As fotos mostram especificamente o espaço destinado à exposição de uma bebida (cerveja) no qual o público pode interagir com o ambiente, se servindo da bebida.

O que a feira trouxe como Design de Ambiente e Gráfico traduz em parte o Ambiente que se pretende criar para a empresa trabalhada pelo grupo no projeto final da Disciplina de Representação Tridimensional III "Peterlongo". Percebeu-se que ainda falta trabalhos mais específicos para o Designer Gráfico, de soluções que possam ajudar no repasse de mensagens para o público pretendido.

A ídéia inicial do grupo é criar um espaço provoque/aguçe os sentidos dos clientes que adentrarem o "Espaço Peterlongo".

Novidades na loja Melissa da Savassi:

2008-04-20T06:08:00.000-07:00

A Loja da Melissa na Savassi acaba de receber novo visual! O slogan utilizado até então pela empresa "Contos de Melissa" acaba de ser aposentado e o novo slogan adotado pela marca é "As viagens de Melissa".

O novo visual é mais chamativo e se harmoniza bastante com o perfil da loja e dos seus respectivos clientes. A nova fachada, como pode ser percebido através das fotos abaixo expostas (tiradas pelo grupo) possui muita cor e é iluminada de forma que estas cores sejam ainda mais iluminadas e valorizadas. É difícil passar pela Praça da Savassi sem perceber a loja, que acaba sendo uma das principais atrações no local, vide a sua ambientação.

Ao perceber este tipo de trabalho é nítido que a Empresa Melissa está à frente das novas tendências e que se preocupa com a questão da ambientação e Design não só dos seus produtos finais (calçados) mas também de seus pontos de vendas. Ou seja, a Empresa está ligada na questão da conceituação da marca através do reforço visual.

Análise Geral das Lojas de Perfumes e Cosméticos

2008-04-14T19:28:00.000-07:00

Algumas lojas do ramo de perfumarias e cosméticos foram visitadas, fotografadas e analisadas pelo grupo, conforme pode ser verificado nas fotografias abaixo (todas tiradas pelo grupo, de lojas em Shoppings de Belo Horizonte). As lojas analisadas foram: O Boticário, Lacqua D'Fiori, Água de Cheiro, Chen Importadora, Kazon e o Stande da Contém 1 Grama.

Houve muita dificuldade em fotografar estes ambientes, tendo em vista que o regulamentos dos Shoppings e das próprias lojas não permitem este tipo de registro.

As lojas do "O Boticário", dentre as lojas populares do ramo de perfumarias e cosméticos, é a mais sofisticada e que melhor investe em Design de Ambientes em seus pontos de vendas. Utiliza-se basicamente de vidros e madeiras para confecção de suas vitrines e prateleiras. Os produtos são dispostos de forma a valorizar e harmonizar as cores das embalagens. A atual vitrine da rede "O Boticário" possui como plano de fundo um banner que valoriza a imagem de uma bela mulher (reflete o público-alvo e os objetivos da empresa) e o chão simula uma estrada de britas brancas e finas. Na parte exterior do vidro há uma adesivação com frases que refletem o conceito dos produtos e da loja, chamando a atenção do público-alvo da empresa: as mulheres. A madeira é utilizada como forma de reforçar a questão ambiental (proximidade com a natureza), amplamente defendida pela marca "O Boticário". O uso da cor verde também é bastante recorrente (além de ser a cor oficial da marca em si), o que também reforça a presença do "natural". As cores dos produtos e da ambientação da loja em si são bastante chamativos e reforçam o investimento da empresa na Design da loja e dos produtos. A nova marca "O Boticário" ainda não foi lançada em todas as unidades da rede. Foi percebido também que as lojas possuem uma diferenciação de composição, que parece ser proposital para cada tipo de público os quais atendem (devido às suas respectivas localizações). A loja do centro da cidade, por exemplo, possui uma vitrine mais "carregada", cheia de informações e que concorre diretamente com o ambiente externo ao qual está exposta, enquanto que as lojas dos Shoppings tais como BH Shopping, Del Rey e Diamond Mall possuem vitrines mais "limpas" e claras, o que "conversa" melhor com o seu público e com as demais lojas que estão próximas (ambiente externo).

As lojas da Lacqua D'Fiori, Água de Cheiro, Contém 1 Grama e Kazon possuem ambientação mediana, com utilização básica de vidro para a composição das suas vitrines e prateleiras. Alguns materiais tipo madeira, plástico e afins são utilizados juntamente com o vidro para compôr o ambiente. Percebeu-se, ao longo das pesquisas em campo, que as lojas não possuem um padrão rígido em suas composições, isto é, em cada unidade das filiais, um tipo diferente de composição das vitrines. Na Água de Cheiro esta diferença de composição foi mais nítida.

A loja da Chen Importadora, além de bastante grande e clara, possui uma ambientação bastante interessante e chamativa, com exposição de banners por toda a loja (sem poluição visual) e vitrines e prateleiras de vidros. O que chama a atenção dentro da loja são os produtos expostos, que fazem contraste de cores com as paredes e a ambientação geral. No entanto, o que se percebe é que a loja se assemelha bastante com os salões de beleza de luxo. O público de classes menos favorecidas pode se sentir excluído do ambiente criado pela Chen, uma vez que o mesmo é meio "glamuroso".

Todas as lojas, de um modo geral, utilizam-se basicamente dos vidros como matéria-prima para a confecção do Design Ambiental. Este tipo de material reforça a sofisticação e o conceito dos produto a serem vendidos (perfumes e cosméticos) e ainda remetem à questão da clareza, transparência e reflexão de luzes em relação aos mesmos. Ou seja, os vidros dos produtos (principalmente perfumes) geralmente são sofisticados e transparentes e valorizam-se ainda mais em prateleiras e vitrines de vidros.

Os ambientes das lojas são basicamente claros e as cores verde e azul bastante recorrentes, por serem cores frias e reforçarem conceitos importantes neste tipo de produto: limpeza, natureza e leveza.

Contém 1 Grama

2008-04-14T12:42:00.000-07:00

Stande da Rede Contém 1 Grama. Fotografado de longe porque não houve autorização para registros de perto.

O Stande é todo preto, de plástico e vidro. Os frascos dos perfumes são dispostos de forma harmônica com os vidros das pequenas "vitrines". É o único caso em que o ambiente geral (do ponto de venda) é escuro, nos demais casos, os PDV's são claros (brancos) e contrastam com os produtos em geral coloridos.

Lácqua D' Fiori

2008-04-14T12:40:00.000-07:00

Loja da Lácqua. Utiliza-se basicamente de vidros para compôr seu ambiente. As vitrines são compostas pelas próprias prateleiras e os produtos contrastam com as cores claras do ambiente geral.

Chen Importadora

2008-04-14T12:38:00.000-07:00

Loja da Chen. Ambiente claro e amplo, em harmonia com os produtos sofisticados.

Kazon

2008-04-14T12:35:00.000-07:00

Loja da Kazon. Utiliza-se basicamente de vidros para a composição de suas prateleiras e vitrines.

Água de Cheiro

2008-04-14T12:29:00.000-07:00

Loja da Água de Cheiro. Utiliza-se basicamente de vidros e materiais metalizados para a composição de seu ambiente.

O Boticário

2008-04-14T12:25:00.000-07:00

Loja do Boticário. A cor verde e materiais que remetem à questão natural são recorrentes em todo o ambiente da loja.

Manequins "Inusitados" chamam a atenção e valorizam vitrines em BH

2008-04-13T17:45:00.000-07:00

Não é muito difícil deixar de reparar em vitrines de algumas vitrines de lojas de vestuário situadas em Belo Horizonte.

Localizadas em pontos estratégicos da cidade, duas lojas ganham destaque em se tratando de design de vitrines. Ao se deparar com os "inusitados" manequins que compõem, com glamour e muito bom gosto, o ambiente das lojas, é impossível deixar de perceber a diferença que faz uma vitrine ser bem trabalhada, principalmente quando o assunto é iluminação focalizada que valoriza o produto a ser vendido. A vitrine nestes casos, são, literalmente, verdadeiros convites para que o cliente adentre nas lojas.

O primeiro caso registrado é da Alphorria Store, situada no bairro Cidade Jardim. A loja é grande e imponente e por si só (pela construção em si) chama a atenção. As vitrines são compostas por manequins e fundos com plotagens chamativas, tudo isso contando com um jogo de iluminação bem trabalhado e focado nas peças que a loja quer impôr: os vestuários dos manequins. São vitrines "limpas", sem muitos detalhes, mas que conseguem chamar a atenção do cliente.

As imagens acima foram tiradas pelo grupo durante a visita na Loja Alphorria Store. Vista panorâmica e zoom das vitrines lateral e frontal.

O segundo caso registrado pelo grupo foi da loja Maria Pita, situada na Avenida Bias Fortes, próximo à Praça da Liberdade.

A loja também está localizada em uma casa bastante imponente (construção antiga, com bela arquitetura). O seu visual desde o exterior da loja impõe luxo e sofisticação, o que, segundo a própria gerente da loja informa, são os conceitos básicos da Maria Pita.

O manequim que fica na lateral da loja é bastante "inusitado" e chama a atenção porque se difere dos manequins usualmente utilizados pela maioria das lojas. O manequim é escuro (simula uma pela negra), com pose bastante despojada e aparece apenas em uma janela pequena e retangular que à noite ganha iluminação e chama ainda mais a atenção de quem passa pela Avenida Bias Fortes.

Como se trata de uma Avenida bastante larga, a loja recebe grandes jogos focais de iluminação porque do contrário seria imperceptível para os olhos de quem passa no trânsito (principal público-alvo da loja, uma vez que no local não há um número significativo de pedestres transitando).O fundo possui apenas uma cortina branca, que, com a iluminação noturma, atinge um efeito bem interessante.

As vitrines da frente da loja também possuem manequins com o mesmo perfil do manequim da lateral, porém, os mesmos são maiores e ficam expostos em local mais aberto e com melhor visualização para quem vai adentrar à loja. Os tons dos manequins no dia dos registros fotográficos eram em verde, sendo que a iluminação também seguia este tom.

Acima, foto panorâmica da loja Maria Pita e zoom nas vitrines lateral e frontal, respectivamente.

Em ambos os casos, somente foi permitido tirar fotos do exterior das lojas. Todas elas foram visitadas em seus interiores, porém, por questões de segurança e, segundo os responsáveis, de exclusividade, não foi permitido tirar fotografias.

No entanto, a vitrines de ambas as lojas são verdadeiras extensões do interior das mesmas, que possuem design ambiental bastante trabalhados, com valorização da iluminação e ambiente agradável, isto é, tons claros nas paredes e valorização dos produtos em si.

Loja Melissa na Savassi

2008-04-13T17:00:00.000-07:00

Quem passa pela Praça da Savassi, região bastante conhecida por reunir algumas das melhores e maiores lojas, bares, restaurantes e Shoppings de Belo Horizonte, não passa despercebido pela Loja da Melissa, situada na esquina das Avenidas Getúlio Vargas com Avenida Cristóvão Colombo.

A loja segue a linha atual de publicidade da empresa, baseada nos contos-de-fadas da modernidade (conforme já postado neste blog em matéria anterior). A fachada da loja é toda revestida em material prata que chama bastante a atenção de quem passa de frente a ela. Trata-se de um material que se assemelha a texturas acolchoadas, o que se torna bastante conveniente para a marca, uma vez que este tipo de textura trás a sensação de conforto para o público (nada mais importante para um calçado do que ser confortável!!!).

Este destaque visual ocorre não só do lado de fora. Por dentro, a loja é bastante característica e seu ambiente retrata o que a Melissa quer passar: a loja é basicamente branca e o que se destaca são justamente as cores dos calçados em plásticos coloridos, que ganham reforço através da iluminação focada que recebem. As fontes utilizadas para a logo e para identificação de setores da loja são bastante joviais, o que também conversa com o seu público-alvo.

As vitrines da loja em si, não possuem muita técnica que se diferencie das demais vitrines da cidade. Os produtos são exostos de forma a chamar a atenção do público e existem adesivos nos vidros, o que, na opinião do grupo quando da visita, causa certo desconforto visual e desvaloriza a vitrine e os produtos da Melissa propriamente ditos.

A loja não se assemelha, em luxo e até mesmo conceitualmente, da Galeria Melissa em São Paulo. No entanto, atende às propostas de modernidade e contemporaneidade que a marca quer passar para o seu público-alvo.

As imagens acima foram registradas pelo grupo durante visita ao local.

Links Peterlongo

2008-04-13T16:26:00.000-07:00

www.peterlongo.com.br

www.orkut.com/Community.aspx?cmm=16901206

http://www.orkut.com/Community.aspx?cmm=28238132

Trabalho de reposicionamento de marca: Champagne Peterlongo

2008-04-12T18:34:00.000-07:00

Para a execução do trabalho proposto em que devemos estabelecer uma estratégia de reposicionamento de marca selecionamos a Vinícola Peterlongo e mais especificamente o Champagne por ela produzido através do método Champenoise. Tal método consiste na fermentação natural ocorrida dentro da própria garrafa, produzindo o Champagne na sua concepção original. A título de curiosidade a Vinícola Peterlongo é a única empresa do ramo de bebidas alcoólicas, fora da região de Champagne na França, autorizada a utilizar a denominação "Champagne" em seus produtos. Digo do ramo de bebidas alcoólicas, pois como previsto em legislação e de conhecimento público, e imprescindível aos comunicadores em geral,é possível fazer o uso da nomenclatura Champagne para produtos e serviços que não "concorram" com o Champagne original, ou seja, não causarão associações nocivas ao produto principal por parte dos consumidores. Um caso popular é o Guaraná Antartica trazer a palavra Champagne em seu rótulo.

Breve histórico da criação da vinícola

2008-04-12T18:20:00.000-07:00

Fotos da vinícola

2008-04-12T18:17:00.000-07:00

Gráficos da pesquisa exploratória sobre os consumidores de Champagne

2008-04-12T18:12:00.001-07:00

Estilo de vida identificado sobre os consumidores de Champagne

2008-04-12T17:57:00.000-07:00

Após a pesquisa verificou-se que o estilo de vida dos consumidores de Champagne é variado, sendo o fator comum o cosumo do produto em ocasiões especiais.

Loja Conceito da Melissa no Brasil

2008-03-30T12:10:00.000-07:00

Foi a primeira loja de plástico do mundo, imaugurada em São Paulo!

A loja com diversos “robôs melissa”, que servem como vitrine dos modelos da nova coleção, Melissa Celebration, inovou com a inauguração da primeira loja de plástico do mundo, em extremo tom futurista, a Galeria Melissa, na rua Oscar Freire em SP. Além disso também festejou os vinte e cinco anos da marca.

Galeria Melissa é um espaço de vanguarda que explora o uso do plástico, em sintonia com os produtos expostos. Mutável, a loja/galeria pode ser reorganizada com facilidade a cada lançamento de coleção.

O espaço abriga artes plásticas, fotografia, espaço para exposições, café e, claro, toda a linha da marca. A loja com design moderno de efeito lúdico, assinado por Multi Randolph, registra o novo momento da Melissa, sua parceria com grifes e expressivos nomes da moda nacional: Cavalera, Alexandre Herchcovitch, Marcelo Sommer e Caio Gobbi. O espaço reúne ainda roupas assinadas por Thaís Gusmão – famosa pela sua linha de calcinhas com motivos divertidos e inusitados – e Daniela Colony, que sob a marca Koolture, “customiza” peças.

Durante anos e anos, o plástico era tido como um material de segunda linha, usado para fabricar produtos baratos, voltados para os consumidores de menor poder aquisitivo. Aos poucos, porém, o antigo preconceito diminuiu de forma considerável e, nos últimos tempos, o plástico acabou por conquistar também os consumidores mais abonados e de gosto refinado. De acessórios a móveis e objetos de decoração, o plástico agora ganhou um novo status. Tornou-se fashion e passou a fazer parte dos trabalhos de muitos designers e estilistas famosos. Está presente também nas vitrines de alguns dos endereços mais badalados da moda e da decoração.

Dispostas em nichos modernos, às sandálias Melissa destacam-se em diferentes tons e modelos, e prendem a atenção daqueles que adoram as sandálias de plástico, verdadeiros ícones fashion. A sandália Rainbow Glimpsy da Melissa que é uma rasteira branquinha de repente, ela muda de cor, vira roxa! Ou verde! Ou vermelha! Essa maluquice, provocada por um pigmento sensível aos raios ultravioletas, é o charme da sandália.

As imagens da Loja Conceito da Melissa, como também o acesso a diversas outras matérias sobre o assunto podem ser acessadas no endereço: http://www.portaldasjoias.com.br/Agosto_2006/Decoracao_Vitrine/Decoracao_Vitrine.htm

Através da reportagem acima é possível perceber que a criação da loja conceito das Sandálias Melissa conseguiu atingir o objetivo de transmitir o que a Empresa quer para os seus produtos: inovação, modernidade e praticidade, tudo isso demonstrado e representado pela própria matéria-prima da qual as sandálias são confeccionadas. Uma forma simples, prática e bastante pertinente de fazer Design! Isto é, a Loja conversa e encanta o seu público utilizando-se do próprio material de fábrica, uma espécie de metalinguagem no Design!!!

Novo Posicionamento das Sandálias Melissa!!!

2008-03-30T12:07:00.000-07:00

"Cuidado com a Branca de Neve! Ela é um perigo!"

Os belos anúncios feitos pela BorghiErh/Lowe Tupiniquim para as sandálias Melissa demonstram a nova foram de se posicionar perante o seu público e do mercado da concorrência, que fizeram a empresa passar por uma radical mudança no seu target. A Melissa agora anuncia para mulheres jovens e com atitude. Nestas peças, existe a clara referência ao posicionamento anterior, mostrando cenas de histórias de faz-de-conta. Mas, como as meninas não são mais tão inocentes assim, a história muda um pouco. Os anúncios são interessantes e criam uma nova visão do papel que a mulher representa na sociedade dos dias atuais, "porque mostram as mulheres no total controle da situação, mudando histórias já consagradas a seu gosto e dominando os homens, meros coadjuvantes ao invés de salvadores da pátria".

"A mensagem é a de que as personagens já estão crescidas, mais bonitas e modernas, portanto, não se submetem mais ao que sempre foi estabelecido. É uma bela campanha e a direção de arte é primorosa!"

As imagens da campanha podem ser visualizadas em: http://www.30segundos.com.br/2007/08/melissa-historinhas.html